第八十章 花丝镶嵌（4） (第2/2页)

、几何图案、吉祥图案、文字等。

    定陵共出土五百余件首饰及金银制品，品种有簪、冠、带饰、扣饰、各种器物等。其制作工艺大致有∶花丝工艺〔用金丝组成花纹焊在饰物上〕、錾花工艺〔用錾线在器上雕出花纹〕、镶嵌和“制胎“等工艺。

    这些器物很少单用一种工艺制作，往往采用两种或两种以上工艺，其中的一种或用作陪衬，或用作点缀，以达到较完美的艺术效果。从手法上说，这些首饰很少采用某一单独工艺制作，往往采用两种或两种以上的工艺，其中某一种工艺或陪衬。

    1772年江西南城明益珠祜槟夫妇墓中，发掘出一对明朝银作局制造的金凤钗，凤高10.5厘米，钗脚高12.5厘米，重2两2钱。金凤钗都是用粗细不等的金钱、金片缠绕。

    金凤的脚趾有力抓住的一朵云彩，也是用粗细不等的金丝编织而成的。从云彩中伸出的钗足，造型生动，技法纤细秀丽，显示了明初金银工艺的水平。

    康熙年间，宫廷养心殿成立了造办处，造办处为清宫内务府所属，是负责制造皇家御用品的专门机构。“造办处”属有“银作”。内分化银、炼金、累丝、錾花等十个工种，数百人，专制金银首饰、器皿等。

    出色的品种有黄金编钟，其上錾满浮雕云龙纹和“黄钟”、“律品”等名目；七级金塔由金丝累制镶嵌红、蓝、绿各色宝石，刻有细密花纹，绚丽胜过锦绣。另有金冠等，以黄金抽丝累编珠宝结合制成。

    为皇族服务的造办处集中了全国技艺卓绝的工匠们，加上各地官府进贡上来的金属珍品，承接了明朝优秀技艺的花丝镶嵌进一步得到繁荣。

    清朝的统治阶级尊崇藏传佛教，器物的取型题材较之明朝更为宽泛，宗教色彩也明显浓厚，以乾隆每年元旦举行开笔仪式时专用的酒杯—金瓯永固杯最具代表性。

    清代时期，金丝镶嵌业分工更细，逐步走向专业化生产。全行业分为实作、镶嵌、錾作、攒作、烧蓝、点翠、包金、镀作、拔丝、串珠等11个专业。

    其中实镶和攒作是行业的主要部分，有独立产品和完整的生产过程，其余行业均属加工类型，但是协作关系非常密切。清代宫廷里的金银工艺、风格与明代不同，较深厚，以錾、嵌为主。

    如故宫珠宝馆陈列的“金枝玉叶”大盆景，“点翠花鸟”大挂屏、银质烧蓝“鹤鹿同春”等，艺术形式是创新的，工艺制作则把实錾、攒炼、镶嵌、点翠、烧蓝等技术手法结合起来。金银工艺和玉雕工艺也相互结合，运用自如。至此，中国的金银工艺已经发展到很高的水平。

    1840年鸦片战争以后，大量金银外流，尤其是八国联军侵略中国，很多贵重工艺晶被掠夺出国。金银工艺因而停滞不前，特别是日本军队入侵中国，使花丝镶嵌行业处在岌岌可危的境况中。

    辛亥革命以后，宫廷艺术流向民间。民间的金银店铺很多，当时的店铺工艺可分为以下几种工艺：花丝、实镶、錾花、烧蓝、点翠、制胎蒙镶等工艺。

    北京前门一带是“首饰楼”集中的地方，已形成前店后厂的形式，当时首饰发展很快，也出现了一些行业中的顶尖人物，如人称“花丝王”张聚伍、艺人于海、赵子元、王子厚等，都身怀绝技。

    因军阀混战、日本侵略、中国内战等，导致社会动荡，市场萧条，人民流离失所。花丝首饰艺人失业、改行，挣扎在贫困中。着名的“花丝王”张聚伍就饿死在回乡途中，花丝首饰陷入绝境。

    花丝镶嵌行业于1956年实现了合作化，老北京的花丝镶嵌艺人多出在通州，北京市人民政府将散落于民间的身怀绝技的“细金艺人“重新组织起来先后成立了“北京市花丝生产合作社“、“北京市镶嵌生产合作社“等工艺企业。

    1958年二社改组合并，在通州孔庙遗址上正式建立亚洲最大的首饰厂“北京花丝镶嵌厂“，成为我国制作花丝镶嵌工艺品的主要生产基地，专门生产传统花丝工艺品并担负着北京地区首饰出口任务的。

    1960年成立了北京工艺美术工厂。1971年又成立了北京首饰厂。上世纪50年代经国家批准复制定陵出土的皇冠、凤冠，由北京花丝镶嵌厂研究室薄世友等主持制作，工艺精细度和仿真度都获得文物、考古专家好评，仿制作品现藏于国家博物馆。

    1985年，北京首饰厂以北京故宫太和殿内皇帝宝座、台基、屏风等为原型制作了银花丝镶嵌的《金銮殿》工艺美术品。

    产品的种类可分为三大类，第一类是首饰品类，包括手镯、项链、耳坠、胸针、吊坠、袖扣、领带卡、领花等；第二类是陈列品类，主要是室内装饰物品，如小挂屏、花瓶、炉、熏、建筑、动物各种造型等；第三类是实用品类，以中小件产品为主，比如平镜、烟盒、烟灰缸、粉盒、糖罐、药盒、灯台、酒具、盖碗、牙签盒、小刀等。

    解放以后出现的杰出人物，如张广和、王金翱、毕尚斌是花丝行家，现保存着用金丝、银丝编制起来的“天安门”、“九龙壁”、“长江大桥”、“故宫角楼”、“蝈蝈篓子”、“花丝纪念碑”、“龙凤插盘”十分引入瞩目，这些精美的手工艺品金光灿烂，巧夺天工，给人一种别致富丽之感，这种手工艺晶中国人叫“花丝镶嵌”，外国人称“掐丝珐琅”。在白孔雀艺术世界展览室里，珍藏着这些作品。

    1956年北京召开保卫世界和平大会时，张广和、毕尚斌为大会精心制作了花丝纪念碑，并请郭沫若题词：“保卫世界持久和平”。接着他们又做了一件银座龙宫灯，方型透空银花丝，龙嘴刁宫灯，龙盘旗杆柱，精致、古雅、美观、大方，此作品在英国展览时受到了好评。

    其中“凤鸣钟”是以我国传统的吉祥图案为题材的花丝镶嵌产品，在设计上，用金光四射的钟代表太阳，以珍贵的青金石制作成缭绕的祥云托太阳，一只金凤凌空啼鸣，形象多姿、生动传神，在制作上采用掐丝和镶嵌相结合的工艺，以细如发丝的黄金、白金编制出凤的全身，凤头镶有18块红、绿宝石和88粒钻石，羽毛上镶嵌着110粒钻石，凤尾嵌有9块红、绿宝石，作品金光闪耀，宝石映辉，巧妙地把艺术欣赏和生活实用结合起来，是一件优美的工艺佳品。

    1985年9月北京工艺美术作品展览会展出的珍品“龙的传人”以独有的艺术魅力，征服了观众。一条巨龙和龙体上的5个孩童，全部采用22K金为材料，龙身镶有1600余颗各色宝石，每块宝石都用一个小金碗牢牢托住并接在一起。

    飞龙吐出的火球则是一块块红宝石镶嵌的。据设计师白静宜讲，此火球就用了200多块宝石。孩童身上披的彩带采用花丝工艺制作而成，龙底下是五彩祥云，金彩带随风飘曳，煞是逼真。

    “龙的传人”以紫晶原石做底，与作品整件浑然一体，表现了中华民族和当代炎黄子孙腾飞向上的风貌。构图造型，惟妙惟肖，堪称佳作。